Оскар Уайльд
(1854-1900)
Прозаик, эссеист, драматург, поэт, Оскар Уайльд
прожил недолгую, исполненную драматизма жизнь. Был наиболее характерным
представителем эстетизма, художественно-философского течения, получившего
развитие в Англии в 1870-1890-х гг. Его сторонники исходили из принципа
"искусства для искусства", из того, что литературе нет смысла
выполнять какую-то моральную миссию, учить добру, справедливости, что она
"безразлична" к проблемам нравственности. Искусство призвано служить
красоте, которая выше жизни. Художник выражает лишь свои субъективные
впечатления и противо-
Поставляет их реальности. Правда, далеко не всегда Уайльд
Следовал этим теориям.
Сын известного врача-ирландца, он учился в престижном
Оксфордском университете.
Щедро художественно одаренный, вел жизнь лондонского денди, светского льва,
парадоксальные, остроумные суждения которого были у всех на слуху. Дебютиро-
вал как поэт и автор поэтичных, лиричных сказок ("Счастливый принц",
"Соловей и роза", "Молодой король" и др.), любимых
детьми. Его эстетические теории нашли выражение в знамени- том романе "Портрет
Дориана Грея" (1890). В нем романист, прослеживая взаимоотношения трех
персонажей, красивого юноши Дориана Грея, великосветского циника, искушенного в
пороках лорда Генри и преданного искусству художника Холуорда,
Не приемлет аморального
гедонизма. На примере же чудесного превращения портрета главного героя
отстаивает излюблен- ный тезис о том, что искусство выше жизни.
Как драматург Уайльд внес
ощутимый вклад в обновление английского театра второй половины 19 в. Он
стимулировал смещение интереса от легкой развлекательности к постановке более
значимых жизненных
"Женщина, не стоящая внимания", "Как важно быть серьезным"
и, наверно, лучшей из них - "Идеальный муж" (она долгое время с
большим успехом шла во МХАТе)- Уайльд остроумно осмеивает пустоту и фальшь
светского общества, мещанскую викторианскую мораль. В комедии "Идеальный
муж" передана атмосфера практикуемых в свете шантажа, интриг, сплетен,
олицетворяемых авантюристской миссис Чивли. Но и герой, Роберт Чильтерн, товарищ
министра иностранных дел, джентльмен, гордящийся незапятнанной репутацией, как
выясняется, построил карьеру на том, что продал государ - ственную тайну, что
принесло ему богатство. Уайльд, также как и другой великий ирландец, Бернард
Шоу, - мастер парадоксов. Вот некоторые из них: "Ничто так не старит, как
счастье", "У женщин удивительное чутье: они пронюхивают всё, кроме
того, что всем известно", "Англичане не выносят людей, которые всегда
правы, но очень любят тех, которые сознаются в своей неправоте", "В
Англии человек, который не говорит на нравственные темы два раза в неделю перед
большой безнрав - ственной аудиторией, не может
считаться серьезным политиком", "Любовь к себе - это начало длинного,
продол - жающегося всю жизнь романа".
Благополучная жизнь
Уайльда была неожиданно прервана. Обвиненный в аморальном поведении, он был
судим и заключен в тюрьму, которая многое в нем переменила. Теперь он
утверждал: "Страдание - единственная истина; никакая истина не сравниться
со страданием". Переживания, связанные с заключением, страшная сцена -
увиденная им казнь заключенного, убившего свою возлюбленную, - все это нашло
отражение в его пронзительной, исполненной неподдельного трагизма поэме
"Баллада Редингской тюрьмы".